花一份錢看兩部電影 經(jīng)典加映短片你看過幾部？收起

電影網(wǎng)專稿你有沒有體驗過，花份花一張票錢，兩部可以看到兩部電影呢？這并非是電影短片特別的可能，而是經(jīng)典加映部分電影會有“加映短片”的概念，尤其是看過在不少動畫電影中，均有這樣的花份現(xiàn)象。

迪士尼動畫電影《星愿》上映時，兩部在正片前加映的電影短片特別紀念短片《迪士尼動畫·筑夢100年》。正片品質雖然被不少觀眾詬病，經(jīng)典加映無法匹配迪士尼動畫百年的看過意義，但是花份在這支獨立短片中，看到迪士尼動畫過去所有角色集結，兩部已經(jīng)值回票價。電影短片

無獨有偶，經(jīng)典加映在即將于本周上映的看過動畫電影《飛鴨向前沖》，也在正片前加映了一部“小黃人”全新短片《月球之上》。

這種現(xiàn)象實際上早已司空見慣，曾備受外界關注的短片《包寶寶》同樣以加映短片的形式，出現(xiàn)在電影《超人總動員2》之前。

很多人會好奇，這種模式是什么呢？“加映短片”又是怎么樣才會出現(xiàn)呢？

01.

“加映短片”是很多電影制作方在正片前，附加的一段自家出品的短片。比如《飛鴨向前沖》的制作方正是成功將“小黃人”打造成全球IP的照明娛樂。

但大家千萬不要因為進場看見和正片畫風差距太大，而草草退場哦。短片《包寶寶》是近幾年在中國電影市場上，首次大規(guī)模出現(xiàn)的這類加映短片。當時不少影院甚至多渠道聲明，千萬不要因為看見和正片《超人總動員2》不一樣的動畫，就以為自己進錯影廳了。

事實上，在不少好萊塢電影中，尤其是動畫電影的正片之前，都會安排加映短片進行放映，最具代表的就是迪士尼旗下制作和發(fā)行的影片。

最經(jīng)典的莫過于短片《暴力云與送子鸛》，就是《飛屋環(huán)游記》的映前短片；曾經(jīng)萌化不少觀眾的短片《鷸》就曾是《海底總動員2》的映前短片。

這些短片都或多或少能看到迪士尼動畫制作的進步，這些短片宛如一些實驗作品，挑戰(zhàn)行業(yè)自身的技術上限。尤其是在短片《鷸》中，觀眾看到了皮克斯在動畫毛發(fā)技術的精進，尤其鳥類羽毛在不同狀態(tài)上的變化，或隨風拂動，或水泡過后的凌亂，或抖落沙子時的靈動，近乎達到了以假亂真的地步。最終，這支短片獲得了奧斯卡金像獎最佳動畫短片。

除了上述同一制作方的參與之外，相同發(fā)行方同樣會有類似操作。譬如在迪士尼2011年，制作發(fā)行的電影《玩偶大電影》前，就附加了皮克斯動畫短片《玩具總動員：小玩具》。

2010年，動畫電影《玩具總動員3》風靡全球，讓這個IP價值達到峰值，更是一舉入圍了次年奧斯卡金像獎最佳影片在內的多項提名，并獲得了最佳動畫長片。彼時已經(jīng)宣布該系列只做三部曲，或許為了讓“胡迪”和“巴斯光年”的商業(yè)價值得到延續(xù)，2011分別推出了短片《玩具總動員：小玩具》和《夏威夷假期》，后則隨《賽車總動員2》貼片上映。

品牌延續(xù)中，甚至有不少短片在制作時，也會延續(xù)了此前系列長片的素材。比如隨《機器人總動員》貼片上映的《魔術師和兔子》，部分影片素材就取材自《料理鼠王》。

不少真人電影前同樣不乏這類映前短片，譬如《美女與野獸3D》前就附加了短片《魔發(fā)奇緣番外篇：麻煩不斷》、《灰姑娘》前則有短片《冰雪奇緣：生日禮物》。

雖然真人電影和動畫電影從類型上就有很大的差異，但是仔細研究也能發(fā)現(xiàn)，不管是“灰姑娘”還是“艾莎”和“安娜”，都屬于迪士尼的公主系列，兩者的聯(lián)系也讓影片帶來了足夠的聯(lián)動性。

除了迪士尼、照明娛樂之外，不少影業(yè)均有類似的模式，華納兄弟就曾在其出品發(fā)行的電影《快樂的大腳2》前，加映了動畫短片《翠兒和大傻貓》。

除了上述之外，這種短片的露出，也很大程度上給了制作團隊，尤其是導演很多露出的機會。譬如導演石之予在短片《包寶寶》的成功之后，很快就有了動畫長片《青春變形記》的創(chuàng)作機會。

02.

映前的“加映短片”習俗由來已久，在早期電影出現(xiàn)的時候，膠片成本，以及工業(yè)本身的限制，不少電影商也能拍攝短片，在尚未有互聯(lián)網(wǎng)的時代，這些短片通常會和長片一同放映。當然，那時候的長片電影時長也不會動輒在2小時以上，給了很多劇情短片足夠的空間。

因此，如今不少時長超過10分鐘的短片，均難以得到加映的資格。正片時長的變化，這種加映短片的情況更多發(fā)生在動畫電影的范疇中。

前上海美術電影制片廠廠長嚴定憲曾在采訪中提及，“以前的動畫短片一般是在放故事長片之前加映的，后來影院也開始把經(jīng)濟效益放在第一位了，如果加映的動畫短片太長、太多，會占用他們放故事片的場次，影響收益。所以我當廠長的時候也要求短片盡量短，這樣影院更愿意放，系列片、連續(xù)劇影院也愿意放，這場故事片之前可以加放一集，下一場再放下一集。”

甚至在上世紀60年代前后，不是每家都有電視機，很多電影都是通過露天放映的形式和觀眾見面。在這些電影前，多數(shù)都會加入一段近段時間的新聞片。這一點在電影《一秒鐘》中有著非常直接的表達。

后來電視機的普及，這段新聞短片的位置，慢慢就被部分短片取代。這種正片前放短片，反而成為很多70后、80后兒時戶外放映時的美好回憶。

只是隨著影院商業(yè)化的拓展，映前廣告，以及映前預告片等內容的增加，也慢慢占據(jù)了不少短片時長的可能。在這個過程中，早年發(fā)行方就不愿意收購短片，導致當下不少短片很難有合適和觀眾見面的途徑。

除了在這類院線電影放映中，時有遇見。不少在上海國際電影節(jié)、北京國際電影節(jié)等影節(jié)展映的“關注影人”單元中，也經(jīng)常會有策展人將該影人過往的“短片+長片”進行組合放映。譬如導演孔大山導演《宇宙探索編輯部》在線下影展放映中，多數(shù)會加映他過去的短片《法制未來時》。兩部作品在創(chuàng)作風格上，可以說是一脈相承。

回顧影史，這一短片商業(yè)模式在不少國家地區(qū)都出現(xiàn)過。譬如關錦鵬導演曾創(chuàng)作了短片《兩個女人，一個靚，一個唔靚》，這支短片當時僅在日本發(fā)行，作為映前短片和觀眾見面。

包括在法國，隨著電影多功能廳的不斷增多，短片電影的放映開始受到院線排擠，放映數(shù)量成倍減少。面對這種不利于短片電影發(fā)展的局面，法國相關機構提倡影院在放映正片之前加映短片，即所謂的“短片電影套裝放映”制度，對實行這一制度較好的影院，也給予一定的資金獎勵。

畢竟，不少短片是讓很多新人導演被觀眾記住的“第一幀”，如今越來越多短片或是上線流媒體，或是吸引影節(jié)影展的部分觀眾，也希望未來能有更多機會和觀眾見面。

偶爾“映前短片”模式的出現(xiàn)，讓大家在感受長片美好的同時，也享受短片的精巧。